- Spielfeld Klassik

Valery Gergiev dirigiert SERGEJ RACHMANINOW 3. Klavierkonzert Solist: Daniil Trifonov 1. JUGENDKONZERT DER SAISON 2015/16 am Montag, 14. Dezember 2015 19 Uhr in der Philharmonie im Gasteig

SERGEJ RACHMANINOW - geboren am 20. März (1. April) 1873 auf dem Landgut Semjonowo bei Nowgorod / Russland

BIOGRAPHIE Sergej Rachmaninow wird am 20. März (1. April) 1873 geboren und

wächst

als

viertes

von

sechs

Kindern

in

einer

- gestorben am 28. März 1943 in Beverly Hills / USA

wohlhabenden Gutsbesitzerfamilie auf. Die Eltern spielen sehr

- Pianist, Komponist und Dirigent

gut Klavier, und so bildet das Instrument einen Mittelpunkt im

- gilt als »letzter Romantiker«

Familienleben. Auch Sergej erhält schon früh Klavierunterricht.

- wichtige Werke: vier Klavierkonzerte, »Paganini-Variationen«

Die unbeschwerte Kindheit endet als Sergej neun Jahre alt

für Klavier und Orchester, »Prélude« cis-Moll

ist. Dem Vater, mehr Künstler als Geschäftsmann, fehlt jedes wirtschaftliche

Verständnis.

Es

gelingt

ihm

nicht,

das

Familienvermögen zu erhalten, sodass die Rachmaninows ihr Landgut aufgeben müssen und nach St. Petersburg ziehen, wo

»Rachmaninow war ein Pianist nach meinem Herzen. Spielte er

sich die Eltern schließlich trennen.

seine eigenen Kompositionen, war er unübertrefflich. Hörte man ihn seine Konzerte spielen, war man überzeugt, niemals

In St. Petersburg wird Sergej Schüler am Konservatorium. Doch

sei Großartigeres komponiert worden. Wurden sie von anderen

schon nach kurzer Zeit muss er das Konservatorium wieder

Pianisten gespielt, erwiesen sie sich als das, was sie in

verlassen, da er zwar in den Fächern Klavier und Musiktheorie

Wahrheit sind: brillante Stücke von orientalischer Schwüle. Er

glänzt, die Abschlussprüfung in den allgemeinbildenden

besaß das Geheimnis des goldenen Tons, der aus dem

Fächern aber nicht besteht.

Herzen kommt und unnachahmlich ist. Meiner Überzeugung nach war er als Pianist bedeutender denn als Komponist. Ich

Da sich Sergej nur für das Klavier interessiert, schickt ihn die

gebe zu, dass ich dem Zauber seiner Stücke verfalle, wenn ich

Mutter nach Moskau. Am dortigen Konservatorium soll er in der

sie höre; doch schon auf dem Heimweg habe ich ein leises

Klasse des Klavierprofessors Swerjew zum Pianisten ausgebildet

Unbehagen, das von ihrer penetranten Süßlichkeit herrührt.«

werden. Swerjew ist ein strenger und fordernder Lehrer, der

(Arthur Rubinstein, Pianist)

sich nicht nur um die musikalische Bildung seiner Schüler kümmert, sondern auch für Sprachunterricht sorgt und die drei besten Schüler – Rachmaninow zählt dazu – kostenfrei in seiner Wohnung einquartiert. An den Sonntagen füllt sich die

»Rachmaninow-Konzerte spielt man nicht, man lebt sie.«

Wohnung mit bedeutenden Künstlern und Wissenschaftlern,

(Krystian Zimerman, Pianist)

denen die jungen Pianistenschüler vorspielen. Auf diesen Weg lernt Rachmaninow auch Tschaikowsky kennen, der für seine kompositorische Entwicklung von großer Wichtigkeit ist. Am Konservatorium belegt er nun auch das Fach Komposition, mit außerordentlichem Erfolg: Bei einem Konservatoriums-

konzert spielt er einen Satz aus seinem ersten Klavierkonzert und wird dafür umjubelt. Seine Examensarbeit, die einaktige Oper »Aleko«, wird sogar am berühmten Moskauer BolschoiTheater uraufgeführt, was Rachmaninow auch außerhalb Russlands bekannt macht. Es schien als hätte sich der Pianist zu einem vielversprechenden Komponisten gemausert. Doch mit seiner 1. Symphonie kassiert Rachmaninow eine herbe Niederlage. Die Uraufführung ist ein Fiasko, das Publikum ist geschockt. Ein Kritiker schreibt, er fühlte sich beim Hören an die »zehn ägyptischen Plagen« erinnert. Der von Natur aus schwermütige und von Selbstzweifeln geplagte Rachmaninow stürzt in eine schwere Schaffenskrise. Freunde überreden ihn, sich von einem Psychiater behandeln zu lassen. Dessen

Hypnose-Therapie

ist

tatsächlich

wirksam.

Rachmaninow komponiert sein 2. Klavierkonzert, das bald zu einem der meist gespielten Klavierkonzerte seiner Zeit wird. Mit 32 Jahren heiratet er seine Cousine Natalja, die ebenfalls am Konservatorium Klavier studierte, und mit der er zwei Töchter hat.

DAS CIS-MOLL-PRÉLUDE – SEGEN UND FLUCH

1909 startet Rachmaninow eine Konzerttournee durch Amerika,

Als Rachmaninow 1892, er hatte gerade sein Studium am

wofür er sein drittes Klavierkonzert schreibt. In den USA wird

Moskauer Konservatorium abgeschlossen, das Prélude in cis-

Rachmaninow als Komponist, Pianist und Dirigent triumphal

Moll komponierte, ahnte er nicht, dass er mit diesem ca. vier

gefeiert.

konzertiert

Minuten dauernden Stück einen regelrechten Klassik-Welthit

Rachmaninow nur noch in Russland. Doch als das Land nach

geschrieben hatte. Einerseits ärgerte sich Rachmaninow, dass

der Oktoberrevolution 1917 in Gewalt und Chaos zu versinken

diese wenigen Takte den Blick auf seine anderen, seiner

droht, ergreift er die Chance mit seiner Familie über Schweden

Meinung nach weitaus besseren Kompositionen, verstellten.

in den Westen zu reisen. Rachmaninow kehrt nie wieder nach

Egal wo er konzertierte, das cis-Moll-Prélude durfte auf dem

Russland zurück. Der Verlust seiner heimatlichen Wurzeln

Programm nicht fehlen – und fehlte es doch, forderte es das

wirkt sich auf sein Schaffen als Komponist negativ aus: »Als ich

Publikum mit

Russland verließ, verließ mich der Wunsch zu komponieren.« In

verdankte er dem Werk seine außerordentliche Popularität vor

den nächsten 25 Jahren, die er im Exil lebte, schrieb

allem in den USA. Verdient hat Rachmaninow an dem Prélude

Rachmaninow nur sechs größere Werke.

übrigens fast nichts. Er hatte die Rechte für nur wenig Geld an

Während

des

Ersten

Weltkriegs

»cis-Moll!«-Rufen

als

Zugabe. Andererseits

seinen Verlag verkauft. Da seine Beliebtheit in Amerika weiterhin ungebrochen ist, emigriert er mit seiner Familie in die USA und knüpft an seine früheren Erfolge als Pianist an. Er wird wie ein Star gefeiert und

»SHINE« – DAVID HELFGOTT

streicht Honorare in astronomischen Höhen ein, was ihm einen luxuriösen Lebensstil ermöglicht. Doch heimisch wird er nicht,

Mit dem Film »Shine«, der 1996 in die Kinos kam, wurde das

auch weil er mit der englischen Sprache zu kämpfen hat. 1930

dritte

kaufen sich die Rachmaninows ein Grundstück am Vierwald-

publikum bekannt. Der Film erzählt die wahre Geschichte des

stätter See in der Schweiz. Stolz taufen sie ihre neu gebaute

australischen Pianisten David Helfgott, der nach einem Konzert,

Villa »Senar« (Sergej+Natalja+Rachmaninow).

bei dem er das dritte Klavierkonzert spielte, einen Nerven-

Klavierkonzert

zusammenbruch

von

erleidet.

Rachmaninow

Viele

Jahre

einem

Millionen-

verbringt

er

in

Beim Ausbruch des Zweiten Weltkrieges jedoch gehen die

psychiatrischen Kliniken, bis er sich schließlich ins Leben und

Rachmaninows wieder zurück in die USA, wo sie sich in Beverly

auf die Bühne zurückkämpft. Die Musik Rachmaninows und vor

Hills niederlassen. Dort stirbt Rachmaninow kurz vor seinem 70.

allem das dritte Klavierkonzert spielen in dem Film eine

Geburtstag.

wesentliche Rolle.

KONZERT FÜR KLAVIER UND ORCHESTER NR. 3 D-MOLL

Gesang nicht dämpfen würde. Das ist alles!« Die Melancholie

OP. 30

dieser sehr berühmt gewordenen Melodie prägt den ganzen Satz, denn auch das 2. Thema ist lyrisch und schwärmerisch.

Das dritte Klavierkonzert von Rachmaninow ist eines der

Es

beliebtesten Klavierkonzerte überhaupt. Es gilt aber auch als

Umspielungen Unruhe ins Geschehen bringt und ein groß

ist

das

Klavier,

dass

mit

Akkordbrechungen

und

eines der schwierigsten und virtuosesten Werke für Klavier und

angelegtes Crescendo und Accerlerando bewirkt. Es folgt die

Orchester. Das liegt nicht zuletzt darin begründet, dass Rach-

Solokadenz des Pianisten, für die Rachmaninow zwei Versionen

maninow als Pianist außergewöhnliche Fähigkeiten besaß,

schrieb, eine »Gigantenversion« und eine kürzere, die er bei

wobei ihm seine großen Hände (er konnte am Klavier mit einer

seinen Auftritten bevorzugte. Es passt zur Grundstimmung des

Hand 12 Töne weit greifen), zugute kamen. Ohne Zweifel ist

Satzes, dass auch der Schluss schlicht und zurückhaltend

das dritte Klavierkonzert eine technische Tour de force, aber

gestaltet ist.

dennoch stehen nicht die technischen Schwierigkeiten im Mittelpunkt sondern Rachmaninows sehr romantische Musikauffassung. Rachmaninow widmete sein drittes Klavierkonzert dem damals berühmten Pianisten Josef Hofmann, der das Werk allerdings nie spielte. »Das ist nicht für mich!«, meinte er. Rachmaninow schrieb sein drittes Klavierkonzert im Sommer 1909 auf seinem abgeschiedenen Landsitz »Iwanowka«. Die Ruhe machte konzentriertes Arbeiten möglich, und das war auch nötig, denn Rachmaninow stand unter enormen Zeitdruck. Das Werk musste vor seiner für Herbst geplanten USA-Tournee fertig sein. Schließlich sollte es das große Zugpferd für diese Konzertreise sein – ein extra für Amerika komponiertes Konzert! Aufgrund der ungemein hohen spieltechnischen Schwierigkeiten

2. SATZ: INTERMEZZO (ADAGIO)

betitelte Rachmaninow sein neues Werk als »ElefantenKonzert«. Selbst für Rachmaninow stellte es eine Heraus-

Der 2. Satz ist ein Intermezzo, also ein Zwischenspiel zwischen

forderung dar, und so verbrachte er während der Schiffs-

den beiden Ecksätzen. Selbst für Rachmaninows Verhältnisse,

überfahrt nach Amerika viele Stunden damit, das Konzert auf

der gerne melancholische, schwermütige Musik komponierte, ist

einer stummen Klaviatur zu üben.

dieser langsame Satz außerordentlich traurig. Das Orchester leitet den Satz mit dunklen Orchesterfarben ein, bevor das

Die Uraufführung fand am 28. November in der New Yorker

Klavier im improvisierenden Charakter mit schmerzvollen

Carnegie Hall statt zusammen mit dem New York Symphony

Dissonanzen einsetzt. Im Mittelteil ändert sich die Stimmung,

Orchestra unter der Leitung von Walter Damrosch. Am 16.

und im schnelleren 3/8-Takt tritt die Klarinette mit einer

Januar 1910 folgte eine weitere Aufführung, diesmal dirigierte

Abwandlung des »russischen« Themas aus dem 1. Satz hervor.

Gustav Mahler das Werk, der das Konzert – sehr zur Freude

Am Ende kehren die Anfangsorchestertakte wieder, bevor das

Rachmaninows – intensiv hatte proben lassen. Die Konzertkritik

Klavier den Hörer ohne Pause regelrecht in den 3. Satz

vom nächsten Tag lautete: »Das Werk gewinnt bei öfterem

katapultiert.

Zuhören, und wird ohne Zweifel seinen Platz unter den interessantesten Klavierkonzerten der letzten Jahre einnehmen,

3. SATZ: FINALE (ALLA BREVE)

obwohl seine Überlänge und extreme technische Schwierigkeit es nur Ausnahmepianisten erlaubt werden, es zu spielen.«

Nach den beiden schwermütigen Sätzen präsentiert sich der 3. Satz als lebendiges, funkensprühendes Finale. Rachmaninow

1. SATZ: ALLEGRO, MA NON TANTO

präsentiert uns einen bunten Strauß an Motiven, die entweder rhythmisch geprägt sind (punktierter Rhythmus!) und das

Das

zurückhaltenden,

Geschehen vorantreiben, oder lyrischen Charakter haben und

träumerischen Melodie, so als würde jemand leise vor sich hin

Klavierkonzert

beginnt

mit

einer

zum verweilen einladen. Viele der Themeneinwürfe kommen

summen. Die Melodie erinnert an russische Volksmusik, doch

dem Hörer bekannt vor; sie sind verwandt mit Themen aus den

Rachmaninow stellte klar, dass das Thema ganz und gar seine

vorangegangenen Sätzen. Eine sehr rhythmisch bestimmte

Erfindung sei: »Das erste Thema meines 3. Konzerts ist weder

Episode, bei der das Klavier mehr wie ein Schlagwerk behandelt

Volksliedformen noch kirchlichen Quellen entliehen. Es schrieb

wird, leitet den großangelegten Höhepunkt ein, bei dem das

sich einfach von selbst! (...) Ich wollte die Melodie am Klavier

Thema in breiten Akkorden und im strahlenden D-Dur, gespielt

‚singen‘, so wie ein Sänger sie singen würde, und eine passende

wird – einer der großen Momente in der romantischen

Orchesterbegleitung dazu finden oder vielmehr eine, die diesen

Konzertliteratur.

HÖREN UND VERSTEHEN

MUSIZIEREN UND VERSTEHEN

Hier siehst du das berühmte »russische« Thema, mit dem das

Spiele den Anfang des 2. Satzes mit Hilfe der Mitspielpartitur

Klavierkonzert beginnt.

für drei beliebige Melodieinstrumente.

Überlege: Um welchen Ton kreist die Melodie? Wie groß ist der Ambitus (= der Tonumfang, also die Spannweite zwischen dem höchsten und dem niedrigsten Ton)? Spiel die Melodie auf einem beliebigen Instrument nach. Am Ende des Notenbeispiels findet die Melodie noch zu keinem Abschluss. Wie würdest du sie weiterführen? Höre dir nun den Anfang des ersten Satzes an, und verfolge, wie Rachmaninow die Melodie weiterführt. Achte auch auf die

Abbildungen:

Begleitung, wie ist sie gestaltet?

1 Rachmaninow auf Iwanowka fr.wikipedia.org/wiki/Concerto_pour_piano_nC2%BA_3_de_Rac

Wenn du dir den Satz bis zum Ende anhörst, wie oft taucht

hmaninov#/media/File:Rachmaninoff_proofing.jpg

dieses »russische« Thema wieder auf?

2 Portrait Rachmaninows von Konstantin Somov (1925) commons.wikimedia.org/wiki/File:Rachmaninov_peinture.jpg 3 Rachmaninow am Flügel commons.wikimedia.org/wiki/File:Rachmaninoff_playing_Steinw ay_grand_piano.jpg 4 Rachmaninow während der Überfahrt nach Amerika (1909) commons.wikimedia.org/wiki/File:Sergei_Rachmaninoff_LOC_33

AUTORIN: CHRISTINE MÖLLER

969u.jpg Literatur: Ewald Reder: Sergej Rachmaninow – Leben und Werk, Gelnhausen 2001 Barrie Martin: Rachmaninoff – Composer, Pianist, Conductor, Brookfield 1990